起源

徽劇是明代中晚期至清初，在“徽州腔”基礎(chǔ)上，經(jīng)過多方吸收當(dāng)時(shí)流行的優(yōu)秀戲曲藝術(shù)，逐漸豐富發(fā)展而形成的。當(dāng)?shù)厝罕姺Q它是“老徽調(diào)”或“徽班戲”。中華人民共和國(guó)成立后正式定名為“徽劇”。

明正德（1506～1521年）之后，徽州、池州、安慶一帶，由于經(jīng)濟(jì)、社會(huì)的發(fā)展，特別是徽商的崛起，漸漸形成為皖、贛一帶的經(jīng)濟(jì)、文化中心。加上它東靠昆山腔、余姚腔的發(fā)祥地江蘇、浙江；南鄰弋陽腔、樂平腔的流行區(qū)贛東；北近盛行秦腔的中原，給戲曲的發(fā)展提供極為有利的條件?；談〉闹T種聲腔，就是先后繼承或吸收余姚腔、弋陽腔、昆山腔、西秦腔等古老戲曲聲腔的優(yōu)秀遺產(chǎn)，結(jié)合當(dāng)?shù)氐耐琳Z音調(diào)，漸漸演變而成。

明嘉靖（1522～1566年）年間，余姚腔、弋陽腔、昆山腔、海鹽腔四大聲腔，先后流傳到徽州、池州、太平（今當(dāng)涂、繁昌一帶）地區(qū)，而其中來自江西的弋陽腔，對(duì)當(dāng)?shù)氐牧嫒擞绊懜?。?dāng)弋陽腔傳到徽州后，很快便與本地的土語音調(diào)相結(jié)合，形成“徽州腔”；當(dāng)弋陽腔傳到青陽、貴池一帶后，很快與當(dāng)?shù)匾呀?jīng)流行的余姚腔及民間音調(diào)相結(jié)合，形成“青陽腔”（亦稱池州腔）。這兩種聲腔的統(tǒng)稱叫“徽池雅調(diào)”?！盎罩萸弧北闶腔談‘a(chǎn)生的基礎(chǔ)，是徽劇的“雛形”。

發(fā)展

徽劇的聲腔發(fā)展，分三個(gè)階段：

“徽州腔”階段這個(gè)階段的特點(diǎn)是由弋陽腔演變到徽州腔的過程中，發(fā)展“滾”的因素。“滾”就是在唱詞和賓白中加進(jìn)許多帶解釋性的通俗詞句、成語和一些激情洋溢、類似順口溜的句子，使劇本更加通俗易懂，音樂節(jié)奏更加爽朗明快，感情更加真摯強(qiáng)烈?！皾L調(diào)”突破原弋陽腔“曲牌體”（即唱詞一定要按各種固定的曲牌演唱）的制約，使徽州腔變得較為自由，更擅于生動(dòng)具體表達(dá)劇本中的情節(jié)，更有利于演員充分表達(dá)喜、怒、哀、樂的情感，受到廣大群眾的歡迎。

四平腔和昆弋腔階段昆山腔，約于明萬歷十年（1582年）前后傳到徽州一帶，很快在這里扎根、流傳。當(dāng)時(shí)不少士大夫階層都蓄有昆曲家班，或逢節(jié)慶組織“昆腔會(huì)”演唱。著名的有徽商吳琨（字越石）、汪猶龍（字季玄）的家班，吳琨的家班還首演過戲劇家湯顯祖所作《牡丹亭還魂記》；清代英武殿大學(xué)士歙縣雄村人曹振墉在乾隆年間組建的“華廉科班”，開始也是以演唱昆曲為主。這種華麗的昆山腔，對(duì)徽州腔產(chǎn)生巨大的沖擊。徽州腔受昆山腔的影響，在唱腔的節(jié)奏和旋律上起了變化，產(chǎn)生象昆曲那樣“一波三折”的演唱效果；隨后徽州腔又學(xué)習(xí)昆山腔改用笛子（或嗩吶）伴奏，取消靠腔鑼鼓和人聲幫腔，使腔調(diào)變得柔緩平穩(wěn)，頗有“四平八穩(wěn)”之感，故徽州藝人稱之為“四平腔”。后來它更多的吸收昆曲的因素，特別是發(fā)展了“滾調(diào)”，產(chǎn)生出另一種新腔，即“昆弋腔”，也稱為“徽昆”、“草昆”，徽劇中的《昭君出塞》、《貴妃醉酒》、《打櫻桃》、《借靴》等都屬于這類劇目。

吹腔、撥子、二簧階段 正式形成完整的“徽劇”劇種階段。明末清初，西秦腔（即山陜梆子）的大量南來，對(duì)昆弋腔產(chǎn)生影響。當(dāng)昆弋腔傳到樅陽、桐城、石牌（今懷寧縣）、安慶一帶時(shí)，恰與大量南來的山陜梆子相匯合，這時(shí)昆弋腔受到山陜梆子的影響，特別是接受梆子系統(tǒng)的一些劇目以后，在唱腔上即由原來的“聯(lián)曲體”（曲牌相連的唱腔結(jié)構(gòu)），逐步演變成以七字句或十字句為主的“板腔體”，并用笛子或嗩吶伴奏，故產(chǎn)生新的腔調(diào)，即“吹腔”。相反，山陜梆子受到昆弋腔的影響，演變成“撥子”。在“撥子”的基礎(chǔ)上，徽班藝人又創(chuàng)造一種新腔叫“二簧腔”（又稱“老二簧”或“嗩吶二簧”）；以后又改用胡琴伴奏，漸漸形成“二簧平”、“老二簧”、“正二簧”、“反二簧”四種腔調(diào)。自此，直至清代中葉，特別是到了乾隆五十五年（1790年）“四大徽班”進(jìn)京前后，徽劇的聲腔已形成比較完整的體系。由于徽班素有“博采眾長(zhǎng)”、“兼收并蓄”的特點(diǎn)，加上西皮漢調(diào)的加入，使聲腔更為豐富。這時(shí)，青陽腔、四平腔、昆弋腔、徽昆、吹腔、撥子、二簧、徽調(diào)西皮以及花腔小調(diào)共九類聲腔，同時(shí)并存于舞臺(tái)，加上有豐富的劇目和目趨成熟的表演藝術(shù)，使徽劇成為爭(zhēng)雄于京城和大江南北的大劇種。

徽劇自清初正式形成以后，漸次以徽州和安慶為中心，逐步向東、向南、向北發(fā)展。特別是沿江而下，到了當(dāng)時(shí)中國(guó)東南部的商業(yè)、文化中心揚(yáng)州，更加蓬勃的發(fā)展起來。揚(yáng)州自古人文薈萃，商業(yè)繁茂，特別是徽商，在那里而有著舉足輕重的地位。當(dāng)時(shí)揚(yáng)州的戲曲舞臺(tái)，分“雅部”、“花部”兩大類，“雅部”即昆山腔；“花部”包括京腔、秦腔、弋陽腔、梆子腔、鑼鑼腔、二簧調(diào)等，統(tǒng)稱之為“亂彈”。本來在揚(yáng)州郡城活動(dòng)的大多是昆山腔和本地亂彈，但自徽商帶頭組建“徽班”之后，加之徽班能廣征博引，四方招聘名角加入，故聲譽(yù)越來越大，以致蓋過當(dāng)?shù)貋y彈。

演變

清乾隆五十五年（1790年），乾隆皇帝八十大壽，浙江鹽務(wù)大臣首先征集徽劇“三慶”班入都祝壽，隨后“四喜”、“春臺(tái)”、“和春”以及“啟秀”、“霓翠”等徽班亦相繼進(jìn)京演出。后來啟秀、霓翠兩班并入三慶和四喜，形成“三慶”、“四喜”、“春臺(tái)”、“和春”四大徽班稱雄北京的局面，號(hào)稱“四大徽班進(jìn)京”，徽劇進(jìn)入全盛時(shí)期，逐步取代當(dāng)時(shí)流行于北京的“京腔”和“秦腔”，成為北京劇壇的主流。“四大徽班”各有所長(zhǎng)，各具特色，滿足了各階層群眾的需要。有“三慶的軸子”（即三慶班以擅長(zhǎng)“大軸子”戲和連臺(tái)本戲?yàn)橹鳎ⅰ八南驳那印保ㄋ南舶嘁匝莩甯杳钗璧睦デ婇L(zhǎng)）、“和春的把子”（和春班則以武打精當(dāng)為其特色）、“春臺(tái)的孩子”（即春臺(tái)班以組織秀俊的童伶演出博得廣大觀眾的喜愛）之稱。在這些徽班中，安徽的郝天秀、高朗亭成為享譽(yù)京城的演員。郝天秀又名郝曉嵐，在揚(yáng)州加入春臺(tái)班時(shí)，就以他的藝術(shù)魅力傾倒觀眾，被人送以“坑死人”的外號(hào)。繼之而起的高朗亭，在郝天秀加入春臺(tái)班時(shí)才13歲，但不久他的聲譽(yù)卻超過了郝天秀，成為與秦腔名旦魏長(zhǎng)生相提并論的戲劇家。第一個(gè)入京的徽班——“三慶班”，就是以高朗亭為代表的，當(dāng)時(shí)他才17歲，但已技藝超群，在京城被尊為“二簧耆宿”；以后他被推舉擔(dān)任“精忠廟首”（戲曲行業(yè)會(huì)的會(huì)首），成為北京戲劇界的領(lǐng)袖。

自清乾隆末期徽班進(jìn)京，經(jīng)歷了嘉慶、道光到咸豐約七十年間，曾風(fēng)靡一時(shí)，主宰了京城劇壇。在這過程中，由于戲曲藝術(shù)家程長(zhǎng)庚等人的努力，在藝術(shù)實(shí)踐中不斷吸收京城各種優(yōu)秀的戲曲藝術(shù)成分；又受京腔、京韻的影響，特別是漢調(diào)入京，實(shí)現(xiàn)徽漢合流，皮（西皮）、簧（二簧）結(jié)合之后，遂于道光前后漸漸由徽劇演變成京劇。